中国美术史(插图珍藏本)

内容简介

《中国美术史(插图珍藏本)》简介:
  本书扼要地发挥艺术的本质,诸相以及发展的轮廓,精语甚多,为最近一本值得讽诵的好书。不过说里德论中国艺术千趄万确,那也未免过分。 郑昶先生划中国美术史为四期:自太古历唐虞三代而迄于秦汉,为“滋长时代”;魏晋南北朝,为“混交时代”;自隋唐五代以迄宋,为“繁荣时代”;自元至清,为“沉滞时代”。 阅读本书的理由:一九二九年,郑昶先生统计出中国美林专著二千余种,外加温肇桐《历代中国画学著述目录》增订本收录东晋至清代画学著述达八百十四种,已知世界上无任何一民族,在美主之理论深度与著作数量上,可与中国相匹致。 “中国的”,是一种独特的境界。中国美术,在同外域文明不间断的有限度的交涉中,一步步踏上这境界的巅峰。 建议以下人群阅读本书:美术家或美术爱好者,中西文化交流史之专家或爱好者,不推崇中国文化但至少不全盘否定中国文化之中西人士、大中小学生。

作者简介

《中国美术史(插图珍藏本)》作者简介:
  郑昶(1894-1952),字午昌,号弱龛,嵊县人。画家、美术史家。早年就读于杭州府中学堂,与徐志摩同学。工山水,兼擅花果,善画杨柳。曾任中华书局美术部主任。首创汉文正楷字模,创办汉文正楷印书局,任总经理。历任杭州艺专、上海美专及新华艺专教授,并与谢公展等组织蜜蜂画社等,任中国画会常务理事。著有《中国美术史》、《中国画学全史》、《中国壁画史》等。

目录

《中国美术史(插图珍藏本)》目录:
第一章 绪论
第二章 雕塑
第三章 建筑
第四章 绘画
第五章 书法
第六章 陶瓷
参考书